Mrs. GREEN APPLE WanteD! WanteD! 가사 번역 Jpop 분석 라디오

미세스 그린 애플 WanteD! WanteD! 의 분석 라디오 영상

 

 

Mrs. GREEN APPLE - WanteD! WanteD! 심층 분석 및 해석

소개 (Introduction)

Mrs. GREEN APPLE의 "WanteD! WanteD!"는 그들의 5번째 싱글로, 2017년 8월 30일에 발매된 곡이다. 이 곡은 일본 드라마 ‘우리들이 했습니다’ (僕たちがやりました)의 오프닝곡으로 사용되며, 밴드의 이름을 대중에게 널리 알린 대표작 중 하나로 자리 잡았다. 장르는 팝 록과 일렉트로니카가 결합된 독특한 스타일로, 에너지 넘치는 사운드와 감정적인 가사가 돋보인다. 이 곡은 십대와 젊은 세대의 방황과 갈등을 담아내며, Mrs. GREEN APPLE의 청춘을 대변하는 음악적 철학을 잘 보여준다. 이 분석에서는 가사와 음악적 요소, 가수의 배경, 그리고 이 곡이 리스너에게 미치는 영향을 심층적으로 탐구하며, 왜 이 곡이 여전히 많은 이들에게 사랑받는지 살펴본다.

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가사

WanteD! WanteD!

노래 분석 (Song Analysis)

가사 분석

"WanteD! WanteD!"의 가사는 방황, 자아 발견, 그리고 현대 사회에서의 정체성에 대한 고민을 담고 있다. 주요 주제는 도피, 자기 회의, 그리고 청춘의 혼란으로, 젊은 세대가 느끼는 불안과 갈망을 강렬하게 표현한다. 가사는 문학적 비유와 반복을 통해 감정의 흐름을 생동감 있게 전달하며, 리스너로 하여금 내면의 갈등을 공감하게 만든다.

주요 주제와 상징성

• 도피와 자유의 갈망:
  가사에서 반복되는 “WanteD! WanteD! 僕らは逃げている” (우리는 도망치고 있어)는 사회적 기대와 자기 자신의 약점에서 벗어나고자 하는 욕망을 상징한다. 이는 청춘의 방황과 자유를 향한 갈망을 강렬히 드러낸다.
  • 예시: “WanteD! WanteD! 自分の弱さから / お馬鹿なふりをして / ゆらゆら生きている” (자신의 약점에서 도망치며, 바보인 척하며 흔들리며 살아가). 이 구절은 약점을 숨기기 위해 가면을 쓰고 살아가는 젊은이의 모습을 묘사하며, ‘가면’이라는 상징을 통해 진정한 자아를 감추는 심리를 표현한다.
• 내면의 갈등과 자기 회의:
  가사 속 “だんだん簡単に 心が壊れてしまうようになったな” (점점 쉽게 마음이 부서지게 됐어)는 감정적 취약성과 현대 사회의 압박을 드러낸다. 이는 특히 젊은 세대가 느끼는 정서적 불안정과 소진(burnout)을 반영한다.
  • 예시: “やる気もがれて 傷ついたから / 『あぁもう辞めだ』” (동기가 꺾이고 상처받았기에, ‘아, 그냥 포기할래’). 이 구절은 좌절감과 포기의 유혹을 강렬히 전달하며, 리스너로 하여금 자신의 실패와 마주했던 순간을 떠올리게 한다.
• 사랑과 연결의 갈망:
  “【愛】に気づけなくなっている” (사랑을 알아차리지 못하게 됐어)와 같은 구절은 현대 사회에서 감정적 연결이 단절된 현실을 비판하며, 진정한 사랑과 관계를 갈망하는 내면의 외침을 표현한다.
  • 예시: “「月が綺麗だ」 幸せの形を” (‘달이 예쁘다’ 행복의 형태를). 이 구절은 일본 문학에서 유명한 나츠메 소세키의 “달이 예쁘다”는 표현을 차용해 간접적으로 사랑을 고백하는 섬세한 감정을 담고 있다. 이는 사랑의 미묘함과 그것을 알아차리지 못하는 현대인의 단절을 상징한다.

문학적 기법

• 반복: “WanteD! WanteD!”라는 후렴구는 곡의 에너지를 강화하며, 도피와 갈망의 반복적인 감정을 강조한다.
• 비유와 상징: “グチャグチャ絵の具で彩って” (엉망진창 물감으로 색칠해)는 혼란스러운 청춘의 감정을 시각적으로 묘사하며, 물감을 통해 내면의 혼돈을 상징한다.
• 대조: “気高く保守的なだけね” (고상하고 보수적일 뿐이야)와 같은 구절은 어른들의 위선을 비판하며, 젊은 세대의 자유로운 영혼과 대조를 이룬다.

서사 구조와 감정의 흐름

가사는 1절에서 내면의 상처와 좌절을 드러내며 시작해, 후렴구에서 도피와 갈망으로 전환된다. 2절에서는 사랑과 행복에 대한 갈망이 드러나며, 마지막에 “いつか綺麗な 大人になれるかな” (언젠가 멋진 어른이 될 수 있을까)로 마무리되며 희망과 불확실성을 동시에 제시한다. 이는 절망 → 도피 → 갈망 → 희망의 감정적 여정을 보여준다.

음악적 요소

• 멜로디와 리듬: 곡은 160 BPM의 빠른 템포와 C Major 키로 구성되어, 에너지 넘치는 분위기를 조성한다. 후렴구의 강렬한 전자 사운드와 드럼 비트는 청춘의 불안과 열정을 강조한다.
• 악기 구성: 일렉트로니카와 록이 결합된 사운드는 디지털 신스와 전통적인 기타 리프를 조화롭게 사용한다. 이는 Mrs. GREEN APPLE이 전통적인 밴드 사운드와 현대적인 디지털 사운드를 융합하려는 의도를 보여준다.
• 프로덕션 스타일: 곡의 프로듀서인 Motoki Ohmori는 디지털 악기를 적극 활용해 곡의 현대적이고 젊은 감성을 극대화했다. 특히, 후렴구의 반복적인 “WanteD! WanteD!”는 리스너의 귀에 강렬히 남는다.

문화적/사회적 맥락

2017년은 일본에서 청춘을 주제로 한 드라마와 음악이 큰 인기를 끌던 시기였다. ‘우리들이 했습니다’는 청춘의 방황과 반항을 다룬 드라마로, 이 곡의 가사와 에너지는 드라마의 주제와 완벽히 맞아떨어졌다. 당시 일본 사회에서 젊은 세대는 학업, 취업, 사회적 압박 속에서 정체성의 혼란을 겪었고, 이 곡은 그런 감정을 대변하며 큰 공감을 얻었다.

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가수 분석 (Artist Analysis)

음악적 스타일과 경력

Mrs. GREEN APPLE은 2013년에 결성된 일본의 3인조 팝 록 밴드로, 리더이자 보컬인 Motoki Ohmori를 중심으로 독창적인 음악 세계를 구축해왔다. 그들의 음악은 팝, 록, 일렉트로니카를 결합한 독특한 스타일로, 청춘의 감정을 강렬히 표현하는 것이 특징이다. WanteD! WanteD!는 그들의 초기 페이즈(Phase 1)에서 발매된 곡으로, 밴드가 대중적 인기를 얻는 데 결정적인 역할을 했다.

음악적 진화와 디스코그래피

• Phase 1 (2013-2020): 초기 앨범 TWELVE (2016), Mrs. GREEN APPLE (2017), ENSEMBLE (2018) 등은 청춘의 열정과 혼란을 주제로 삼았다. WanteD! WanteD!는 이 시기의 대표곡으로, 밴드의 에너지와 감성을 집약적으로 보여준다.
• Phase 2 (2022-현재): ANTENNA (2023)와 같은 앨범에서는 보다 성숙하고 보편적인 주제를 다루며, 음악적으로도 더 세련된 프로덕션을 선보였다.
• 이 곡은 Phase 1의 정점을 이루며, 이후의 성숙한 음악적 전환을 위한 발판이 되었다.

음악 산업 내 영향력과 협업

Mrs. GREEN APPLE은 일본 J-POP과 록 신에서 독창적인 위치를 차지하며, 다양한 드라마와 애니메이션 주제가로 활약했다. WanteD! WanteD!의 경우, 드라마 ‘우리들이 했습니다’와의 협업을 통해 밴드의 인지도를 크게 높였다. 또한, Motoki Ohmori는 작사, 작곡, 프로듀싱을 모두 담당하며, 밴드의 창의적 방향성을 주도했다.

음악적 기법과 작법

• 화성 구조: 곡은 C Major를 기반으로 하며, 밝고 경쾌한 화성과 대비되는 어두운 가사로 긴장감을 조성한다.
• 리듬 패턴: 4/4박자의 빠른 템포와 강렬한 드럼 비트는 곡의 에너지를 강화한다.
• 가사의 문학적 기법: 앞서 언급한 반복, 비유, 상징 외에도, “ツマラヌ オトナドモ” (멍청한 어른들)과 같은 직설적인 표현은 청춘의 반항적 태도를 강조한다.

문화적/세대적 대표성

Mrs. GREEN APPLE은 일본의 밀레니얼과 Z세대를 대변하며, 그들의 음악은 청춘의 불안과 희망을 담아 팬덤과 강한 유대감을 형성했다. 특히 WanteD! WanteD!는 10대와 20대 초반의 리스너들에게 큰 공감을 얻으며, 그들의 감정을 대변하는 곡으로 자리 잡았다.

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리스너 경험의 개인화 (Listener’s Personal Connection)

정서적 공명

WanteD! WanteD!는 청춘의 혼란과 도피 욕망을 다루며, 리스너의 개인적 경험과 깊이 연결된다.

• 고독과 방황: 곡의 가사는 학교, 직장, 또는 사회적 기대 속에서 길을 잃은 이들에게 공감을 준다. 예를 들어, “だんだん簡単に 心が壊れてしまうようになったな”는 스트레스와 좌절을 겪는 이들에게 위로를 전한다.
• 자유와 반항: 후렴구의 “WanteD! WanteD!”는 억압된 환경에서 벗어나고자 하는 열망을 표현하며, 리스너가 자신의 반항적 순간을 떠올리게 한다.
• 희망의 갈망: 마지막 구절 “いつか綺麗な 大人になれるかな”는 미래에 대한 불확실성과 희망을 동시에 느끼는 이들에게 깊은 여운을 남긴다.

특정 상황에서의 공명

• 청춘의 전환기: 대학 입시, 취업, 또는 새로운 환경에서의 적응기를 겪는 이들에게 이 곡은 위로와 격려를 준다.
• 자아 탐색: 자신의 정체성을 찾으려는 이들에게, 곡의 메시지는 내면의 목소리에 귀 기울이도록 독려한다.

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비교 분석 (Comparative Analysis)

Mrs. GREEN APPLE의 다른 곡과의 비교

• “インフェルノ (Inferno)” (2019): WanteD! WanteD!와 마찬가지로 드라마 주제가로 사용된 이 곡은 더 강렬한 록 사운드와 열정적인 가사를 특징으로 한다. 하지만 WanteD!가 도피와 방황에 초점을 맞춘다면, Inferno는 투쟁과 극복의 메시지를 강조한다.
• “光のうた (The Song of Light)” (2017): 같은 싱글에 수록된 이 곡은 보다 서정적이고 위로를 주는 분위기로, WanteD!의 반항적 에너지와 대조된다. 두 곡 모두 청춘의 감정을 다루지만, 접근 방식에서 차이가 있다.

동시대 아티스트와의 비교

• Kenshi Yonezu - “ピースサイン (Peace Sign)” (2017): 같은 해 발매된 이 곡은 애니메이션 ‘나의 히어로 아카데미아’의 주제가로, 희망과 투지를 강조한다. WanteD!는 이에 비해 더 어두운 정서와 반항적 태도를 드러내며, 두 곡은 청춘의 다른 면모를 대변한다.

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비하인드 스토리 및 영향 (Behind-the-Scenes and Impact)

제작 비하인드 스토리

Motoki Ohmori는 이 곡을 만들며 “록 밴드와 팝 밴드의 경계, 그리고 밴드란 무엇인가”를 탐구하고자 했다고 밝혔다. 그는 디지털 악기를 적극 활용해 전통적인 밴드 사운드에 대한 편견을 깨고자 했으며, 이는 곡의 일렉트로니카 요소에 반영되었다. 또한, 드라마 ‘우리들이 했습니다’의 반항적이고 혼란스러운 분위기에 맞춰 곡을 제작하며, 청춘의 감정을 강렬히 담아내고자 했다.

영감과 창작 과정

가사는 Ohmori의 개인적인 경험과 당시 젊은 세대의 보편적 감정에서 영감을 받았다. 특히 “月が綺麗だ”와 같은 구절은 일본 문학의 전통을 차용해 감정을 섬세하게 표현한 결과다. 스튜디오에서는 디지털 신스와 기타의 조화를 찾기 위해 여러 차례 실험을 거쳤으며, 이는 곡의 독특한 사운드를 완성했다.

영향 평가

WanteD! WanteD!는 드라마의 성공과 함께 Mrs. GREEN APPLE의 이름을 대중에게 각인시켰으며, J-POP과 록의 융합 트렌드를 강화하는 데 기여했다. 이 곡은 특히 10대와 20대 팬덤 사이에서 큰 반향을 일으켰으며, 라이브 공연에서 강렬한 에너지를 발산하며 팬들과의 유대감을 강화했다. 현대적으로도 이 곡은 청춘의 불안을 다룬 보편적 메시지로 인해 여전히 많은 이들에게 공감을 준다.

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비슷한 감성의 곡 추천 (Recommended Songs)

1. Kenshi Yonezu - “ピースサイン (Peace Sign)” (2017)
   • WanteD!와 유사한 에너지 넘치는 사운드와 청춘의 열정을 담고 있으며, 희망과 투지를 강조해 긍정적인 메시지를 전달한다.
2. Official髭男dism - “Pretender” (2019)
   • 사랑과 상실의 감정을 섬세히 다루며, WanteD!의 내면적 갈등과 공명하는 서정적이고 감성적인 분위기를 제공한다.
3. YOASOBI - “夜に駆ける (Racing into the Night)” (2020)
   • 빠른 템포와 일렉트로니카 요소가 WanteD!와 비슷하며, 사랑과 도피의 주제를 현대적으로 풀어낸다.
4. Radwimps - “前前前世 (Zen Zen Zense)” (2016)
   • 드라마틱한 사운드와 청춘의 강렬한 감정을 담아내며, WanteD!의 에너지와 드라마 주제가로서의 공통점을 가진다.
5. Aimyon - “マリーゴールド (Marigold)” (2018)
   • 서정적인 멜로디와 사랑에 대한 갈망을 다룬 가사는 WanteD!의 감성적 깊이와 연결된다.

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결론 (Conclusion)

WanteD! WanteD!는 Mrs. GREEN APPLE의 청춘을 대변하는 대표곡으로, 도피와 갈망, 그리고 자아 발견의 여정을 강렬히 담아낸 명곡이다. Motoki Ohmori의 섬세한 가사와 독창적인 프로덕션은 이 곡을 단순한 팝 록을 넘어서는 작품으로 만들었다. 이 곡은 특히 청춘의 혼란을 겪는 이들에게 깊은 공감을 주며, 현대적인 사운드와 보편적 메시지로 세대를 초월해 사랑받는다. 리스너는 이 곡을 통해 자신의 내면을 돌아보고, 희망과 불확실성 속에서 앞으로 나아갈 용기를 얻을 수 있다.
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태그

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위 모든 사진의 출처 : https://youtu.be/PbISczErpKY?si=_pGGgL1k_PGWrDv_

미세스 그린 애플 WanteD! WanteD! 의 유튜브 영상