
소개 (Introduction)
백예린의 'Take pills'는 2025년 10월 2일에 발매된 그녀의 3집 정규 앨범 Flash and Core에 수록된 트랙으로, 팝과 발라드, 드럼 앤 베이스를 아우르는 현대적인 사운드가 돋보이는 곡입니다. 이 곡은 백예린의 독보적인 보컬과 자유로운 감정 표현이 어우러져, 사랑의 치유와 과도함의 수용이라는 주제를 통해 청취자들에게 깊은 공감을 불러일으킵니다. 백예린은 JYP 출신 싱어송라이터로, 15& 시절의 청순한 이미지에서 벗어나 독립 레이블을 통해 실험적인 음악 세계를 펼쳐온 아티스트입니다. 이 노래는 그녀의 음악적 진화가 절정에 달한 순간을 포착하며, 팬들을 다시금 그녀의 내면으로 초대합니다.

가사
Flash and Core
깊은 여운을 남기는 목소리의 힘. 새로운 시도와 방향성을 선보이는 정규 3집. Apple Music 2025년
namu.wiki

노래 분석 (Song Analysis)
가사 분석
'Take pills'는 사랑의 자유와 치유를 비유적으로 그린 가사로, 'pills(알약)'을 감정적 안정이나 과도한 사랑의 도피 수단으로 상징화합니다. 전체적으로 반복적인 구조를 통해 감정의 흐름을 강조하며, 무관심 속의 수용적인 사랑을 노래합니다. 가사의 서사 구조는 Verse 1에서 자유로운 수용을 제안하고, Chorus에서 사랑의 본질을 재확인하며, 후반부로 갈수록 내면적 치유로 이어지는 흐름을 보입니다. 이는 청취자가 자신의 감정을 직면하고 받아들이는 여정을 따라가는 듯한 생생한 스토리를 만듭니다.
- 주요 주제와 메시지: 사랑의 과도함을 부정하지 않고 오히려 포용하는 태도. "Too much / Is not much / And I don't / Give a fuck"처럼, 과도한 감정을 '문제가 아니다'라고 선언하며, 현대인의 정신적 피로와 치유를 암시합니다. 이는 사회적 맥락에서 팬데믹 이후 증가한 정신 건강 이슈와 연결되며, 사랑이 '믿음(faith)'으로 이어지는 희망적인 메시지를 전달합니다.
- 핵심 구절 인용과 해석:
- "Take pills / Take time / As much / As you want" (약도 좀 먹고 / 시간도 충분히 가져 / 얼마든지 / 네가 원하는 만큼): 여기서 'pills'은 비유적 상징으로, 스트레스나 불안을 완화하는 '도피'나 '치유제'를 뜻합니다. 반복적인 명령형 구조(문학적 기법: 반복)는 청취자에게 자유로운 선택을 제안하며, 사랑의 리듬처럼 자연스럽게 흘러가는 감정의 흐름을 강조합니다. 문화적으로는 K-인디 씬의 '자기 치유' 트렌드를 반영해, 독자가 자신의 상처를 인정하고 쉬어갈 수 있도록 유도합니다.
- "Love gives / What it takes / We must / Believe in faith" (사랑은 / 주는 만큼 / 받아 / 우리는 / 믿음으로 / 믿어야 해): 도치(역치) 기법을 통해 사랑의 상호성을 뒤집어 강조하며, 상징성으로 'faith(믿음)'를 통해 관계의 지속성을 표현합니다. 이 구절은 감정의 절정에서 희망으로 전환되는 서사적 클라이맥스로, 청취자가 사랑의 고통을 넘어선 평안을 느끼게 합니다. 사회적 맥락으로는 2020년대 젊은 세대의 불안정한 관계성을 위로하는 역할을 합니다.
- "Take a nap / Take some pills / Take mine / As much as you want" (잠도 좀 자 / 약도 좀 먹고 / 내 거도 / 얼마든지 가져): 후렴의 반복은 서정적 순환으로, 무조건적인 수용을 통해 감정적 카타르시스를 유발합니다. 이는 백예린의 문학적 스타일로, 일상적 언어를 통해 깊은 공감을 자아냅니다.
이 가사는 전체적으로 감정의 파도처럼 출렁이며, 청취자가 자신의 이야기를 투영할 수 있는 열린 구조를 가집니다. 문학적 기법(비유, 반복)과 문화적 맥락(정신 건강 논의)을 통해, 노래는 단순한 팝송이 아닌 내면 탐구의 여정으로 승화됩니다.
음악적 요소
'Take pills'는 백예린의 부드럽고 속삭이는 보컬이 중심이 되는 멜로디로, 드럼 앤 베이스 리듬이 미묘하게 깔리며 현대 팝의 경쾌함을 더합니다. 리듬은 느린 템포(약 80BPM)로 시작해 후렴에서 점차 빌드업되며, 이는 가사의 치유적 메시지를 강조합니다. 악기 구성으로는 신스와 미디 프로그래밍이 주를 이루고, PEEJAY의 프로덕션이 앰비언트 사운드를 더해 몽환적 분위기를 만듭니다. 이러한 요소는 사랑의 과도함을 '부드럽게 감싸는' 역할을 하며, 청취자의 긴장을 풀어주는 효과를 줍니다. 프로덕션 스타일은 앨범 Flash and Core의 실험적 방향성을 반영해, Lo-fi와 팝의 하이브리드로 노래의 감정적 깊이를 증폭시킵니다.
문화적/사회적 맥락
2025년 발매된 이 곡은 팬데믹 이후 지속된 정신 건강 위기와 젊은 세대의 '자기 치유' 문화를 반영합니다. K-인디 씬에서 백예린은 R&B와 얼터너티브를 넘나드는 아티스트로, 이 노래는 'pills'라는 직설적 상징으로 약물 남용이나 불안 장애를 은유적으로 다루며 사회적 대화를 촉발합니다. 당시 트렌드인 '웰빙 팝'에 영향을 미쳐, 팬덤에서 "극락" 같은 반응을 불러일으켰으며, 특정 청중(20-30대 여성)에게는 사랑의 자유를 통해 공감을 주었습니다. 이는 백예린의 음악이 단순 소비물이 아닌, 사회적 치유 도구로 자리 잡았음을 보여줍니다.

가수 분석 (Artist Analysis)
백예린은 1997년생 싱어송라이터로, 10살에 《놀라운 대회 스타킹》 출연으로 주목받은 뒤 2012년 15&로 데뷔하며 JYP에서 활동했습니다. 2015년 솔로 EP FRANK로 독립적 스타일을 드러낸 후, 2019년 JYP를 떠나 Blue Vinyl(현재 peoplelikepeople)을 설립하며 자유로운 창작을 추구합니다. 'Take pills'는 그녀의 커리어에서 치유와 실험의 정점으로, 3집 Flash and Core의 일부로 앨범의 주제적 통합성을 더합니다.
음악적 진화와 디스코그래피
백예린의 스타일은 초기 R&B 중심(15& 시절)에서 Lo-fi, Alternative Rock, 신스팝으로 진화했습니다. 주요 작품으로는 2017년 Every letter I sent you.(서정적 발라드), 2020년 tellusboutyourself(UK 가라지와 드림팝 실험), 2025년 Flash and Core(드럼 앤 베이스와 팝 융합)가 있으며, 주제는 사랑의 고독에서 자기 치유로 변모합니다. 이 변화는 그녀의 음악적 성숙을 보여주며, 'Take pills'는 이러한 진화의 산물로 과도함을 수용하는 테마를 통해 디스코그래피의 연속성을 강조합니다.
음악 산업 내 영향력과 협업
백예린은 K-인디의 '우아한 싱어송라이터' 아이콘으로, 한국대중음악상 수상 등으로 영향력을 발휘합니다. PEEJAY와의 협업(이번 앨범 포함)은 미디 프로그래밍을 도입해 사운드를 혁신했으며, 과거 제이미와의 15& 활동처럼 동료 아티스트와의 케미가 스타일을 풍부하게 합니다. 이러한 협업은 그녀를 '장르 넘나드는' 아티스트로 자리매김하게 했습니다.
음악적 기법과 작법
백예린의 작사는 압운(운문)과 비유를 활용해 시적 밀도를 높입니다. 'Take pills'에서 화성 구조는 마이너 코드 중심으로 불안감을, 후렴의 메이저 전환으로 희망을 표현합니다. 리듬 패턴은 드럼 앤 베이스의 오프비트로 감정의 '출렁임'을 재현하며, 서사 구조는 Verse-Chorus의 변형으로 내면 독백을 강조합니다. Amy Winehouse의 영향을 받은 재즈적 보컬 기법(비브라토)은 그녀의 독창성을 더합니다.
문화적/세대적 대표성
백예린은 20-30대 여성의 내면적 고독과 치유를 대변하며, 팬덤과의 소통(인스타 라이브 등)을 통해 사회적 메시지(정신 건강)를 확산합니다. 그녀의 음악은 다문화적 다원주의를 반영해, 세대적 정체성을 형성합니다. 'Take pills'는 이러한 철학을 반영해, 그녀의 창의성을 통해 사랑의 '독창적 자유'를 강조합니다.

리스너 경험의 개인화 (Listener’s Personal Connection)
'Take pills'는 사랑의 과도함을 수용하는 주제가 리스너의 개인적 상처와 연결되어, 고독한 밤에 공명합니다. 예를 들어, 이별 후 불안을 느끼는 순간 "Take some pills / Take mine" 구절이 위로처럼 다가와, 자기 용서의 감정을 유발할 수 있습니다.
- 정서적 반응 유도: 부드러운 멜로디가 카타르시스를 주며, 애도나 회상 상황에서 '믿음으로 나아가라'는 메시지가 희망을 줍니다. 이는 보편적으로 '사랑의 피로'를 겪는 이들에게 공감되며, 개인적으로는 어린 시절 트라우마를 떠올리게 할 수 있습니다.
- 보편적 통찰: 이 노래는 "너의 감정이 과도하다고? 그게 괜찮아"라고 속삭이며, 리스너가 자신의 삶을 재평가하게 합니다. 강조: 너의 'pills'은 네가 선택한 치유일 뿐이야. 이렇게, 일상 속 작은 순간(커피 한 잔 마시며 듣기)에서 깊은 연결을 느끼게 합니다.

비교 분석 (Comparative Analysis)
'Take pills'를 백예린의 기존 곡과 동시대 아티스트 곡과 비교하면, 그 독창성이 돋보입니다.
- 백예린의 'Square' (2017)와 비교: 둘 다 사랑의 고독을 다루지만, 'Square'는 Lo-fi 비트로 내향적 고백을 강조하는 반면, 'Take pills'는 드럼 앤 베이스로 외향적 수용을 표현합니다. 유사점은 비유적 가사(기하학 vs. 약물), 차이점은 후자의 희망적 전환으로, 그녀의 진화(서정 → 실험)를 드러냅니다.
- Heize의 'And July' (2017)와 비교: 비슷한 R&B 발라드로 이별의 아픔을 공유하지만, Heize는 회상 중심인 데 비해 'Take pills'는 치유 중심으로 차별화됩니다. 이 비교는 백예린의 독창성을 강조하며, K-인디에서 그녀의 주제적 깊이를 부각합니다.
- BIBI의 'Restless' (2021)와 비교: 불안 테마가 유사하나, BIBI의 힙합 비트 vs. 백예린의 팝 빌드업으로 스타일 차이가 큽니다. 이는 'Take pills'의 감정적 유연성을 통해 음악적 위치를 강화합니다.
이 비교를 통해 'Take pills'는 백예린 디스코그래피의 연결 고리로, 사랑의 다면성을 독창적으로 탐구합니다.
비하인드 스토리 및 영향 (Behind-the-Scenes and Impact)
제작 비하인드 스토리
'Take pills'의 탄생은 백예린과 PEEJAY의 스튜디오 세션에서 시작됐습니다. 백예린은 인터뷰에서 "팬데믹 중 불안한 밤에 'pills' 아이디어가 떠올랐다"고 밝혔는데, 이는 그녀의 개인적 경험(관계의 피로)에서 비롯된 것입니다. 재미있는 에피소드로, 녹음 중 PEEJAY가 "너무 과도하게 비트를 쌓아봐!"라고 제안해 드럼 앤 베이스를 더한 순간, 백예린이 웃으며 "이게 바로 'too much'야!"라고 외쳤다고 합니다. 이 예상치 못한 '과부하' 실험이 곡의 자유로운 에너지를 만들었죠. 영감 원천은 Amy Winehouse의 재즈적 자유로움으로, 그녀가 LA 여행 중 느낀 '도시의 고독'에서 가사가 싹텄습니다.
영감과 창작 과정
가사는 백예린의 일기처럼 즉흥적으로 쓰였으며, 멜로디는 기타 리프에서 시작해 신스 레이어로 확장됐습니다. 제작진은 "믿음(faith)" 구절을 위해 반복 테이프를 사용해 루프감을 더하는 창의적 결정을 내렸습니다. 공식 Visualizer는 YNRVISUALS와의 협업으로 몽환적 이미지를 더해, 가사의 상징성을 시각화했습니다.
영향 평가
이 곡은 팬덤에서 "미침" "극락" 반응을 일으키며, 정신 건강 토론을 촉발했습니다. 음악 산업에서는 드럼 앤 베이스 팝의 트렌드를 앞당겼고, 커뮤니티(20대 여성)에서 '자기 치유' 메시지가 확산됐습니다. 비하인드 스토리의 '과도함 실험'은 이 영향을 키워, 팬들이 자신의 이야기를 공유하게 했습니다. 현대적으로는 AI 시대의 불안 속에서 여전히 '믿음의 힘'을 상기시키는 의미를 가집니다.
비슷한 감성의 곡 추천 (Recommended Songs)
'Take pills'의 치유적 사랑과 몽환적 팝 사운드를 기반으로, 감성적 공명과 자유로운 표현을 가진 곡들을 추천합니다.
- 백예린 - Square (2017): Lo-fi 비트와 내면 고독이 'Take pills'의 치유 테마와 닮아, 과도한 감정을 부드럽게 풀어내는 분위기를 공유합니다.
- IU - 밤편지 (2017): 서정적 발라드로 불안한 사랑을 위로하며, 반복 가사가 'Take pills'처럼 감정의 순환을 유발해 회상적인 공감을 줍니다.
- Heize - And July (2017): R&B 스타일의 이별 치유가 비슷하며, 부드러운 보컬이 과도함을 수용하는 메시지로 깊은 여운을 남깁니다.
- BIBI - Restless (2021): 불안과 자유의 팝-힙합 믹스가 'Take pills'의 드럼 요소와 어우러져, 현대적 스트레스 해소에 딱 맞는 에너지를 줍니다.
- Lee Hi - Only (2019): 감성 소울 보컬로 사랑의 믿음을 노래하며, 몽환적 프로덕션이 'Take pills'처럼 내면적 자유를 자아내 새로운 탐색을 유도합니다.
결론 (Conclusion)
'Take pills'는 백예린의 매력—자유로운 감정 수용과 실험적 사운드—을 집약한 곡으로, 사랑의 치유를 통해 청취자의 내면을 밝힙니다. 비하인드의 유머러스한 실험, 리스너의 개인적 공명, 비교를 통한 독창성, 그리고 추천 곡처럼, 이 노래는 불안한 20-30대나 사랑의 여정을 찾는 이들에게 강력히 추천됩니다. 특히 후렴의 빌드업을 느끼며 들어보세요. 당신의 'Take pills' 순간은 어땠나요? 댓글로 의견이나 추천 곡을 공유해 보세요!
태그작성
#백예린 #TakePills #FlashAndCore #감성팝 #치유의사랑 #싱어송라이터 #K인디 #정신건강 #몽환적사운드 #자유로운감정
위 모든 자료의 출처 : https://youtu.be/6A6hO4-0tew?si=cUgrv1uc8SlkFJFp
'분석라디오' 카테고리의 다른 글
| 백예린(Yerin Baek) in the middle 가사 분석 라디오 (0) | 2025.10.15 |
|---|---|
| 미야오(MEOVV) BURNING UP 가사 분석 라디오 (0) | 2025.10.15 |
| 백예린 MIRROR 가사 분석 라디오 (0) | 2025.10.14 |
| 백예린 Teary Lover 가사 분석 라디오 (0) | 2025.10.14 |
| 아이들(I-DLE) Neverland 가사 분석 라디오 (0) | 2025.10.13 |