Vaundy 呼び声 가사 Jpop 분석 라디오

 

Vaundy 呼び声 의 분석 라디오 영상

 

1. 소개 (Introduction)

Vaundy의 신곡 「呼び声」(Yobigoe)는 2025년 12월 24일에 디지털 싱글로 발매된 곡입니다. 이 노래는 NHK의 특별 프로그램 「Vaundy 18祭(フェス)」의 테마송으로 제작되었으며, 장르는 J-Pop과 Alternative Rock의 경계를 넘나드는 Vaundy 특유의 현대적 사운드로 분류할 수 있습니다. 별도의 앨범 수록은 아니지만, Vaundy가 2025년 한 해 동안 매월 신곡을 발표한 프로젝트의 마지막 곡으로 의미가 깊습니다.

 

Vaundy는 2019년 데뷔 이후 자작곡 업로드로 폭발적인 인기를 얻은 멀티 아티스트로, 작사·작곡·편곡은 물론 아트워크와 뮤직비디오까지 스스로 프로듀싱합니다. 「怪獣の花唄」, 「踊り子」, 「不可幸力」 등 히트곡을 연이어 발표하며 Z세대를 대표하는 뮤지션으로 자리 잡았죠. 특히 이 곡은 18세 세대의 '본기(本気)'를 테마로, 1000명의 젊은이들과 함께 무대를 만든 프로젝트의 결실입니다. 불확실한 미래 속에서도 희망을 노래하는 메시지가 인상적이며, 발매 직후 SNS 트렌드 1위를 차지할 만큼 큰 반향을 일으키고 있습니다. 이 노래는 단순한 팝송을 넘어, 청춘의 불안과 열정을 담은 현대 청년의 앤섬으로 주목받을 만합니다.

가사

Vaundy - 呼び声 (요비고에) 가사

 

この星の真ん中で

코노 호시노 만나카 데

이 행성의 한가운데

 

時折 描いた

토키도키 카이타

때때로 그렸다

 

闇を照らす何か

야미오 테라스 나니카

어둠을 비추는 무언가

 

この部屋を満たしている何か

코노 헤야오 미타시테이루 나니카

이 방을 가득 채우고 있는 무언가

 

それは紅色の記憶のような

소레와 베니이로노 키오쿠노 요오나

그것은 붉은색 기억 같은

 

空いた穴を埋めていくような何か

아이타 아나오 우메테이쿠 요오나 나니카

비어 있는 구멍을 메워가는 듯한 무언가

 

天井の染み

텐죠오노 시미

천장의 얼룩

 

無数の何か

무스우노 나니카

무수한 무언가

 

「この夢が覚めたら」

코노 유메가 사메타라

「이 꿈이 깨면」

 

逃げ出してしまうか

니게다시테 시마우카

도망쳐 버릴까

 

このまま

코노 마마

이대로

 

「この夢が覚めたら」

코노 유메가 사메타라

「이 꿈이 깨면」

 

寂しくなるよ

사비시쿠 나루요

외로워질 거야

 

だから永遠に

다카라 에이엔니

그래서 영원히

 

今

이마

지금

 

チェンジ

첸지

체인지

 

どんな夜も

돈나 요루모

어떤 밤도

 

輝いて消えないものに手を伸ばして

카가야이테 키에나이 모노니 테오 노바시테

빛나서 사라지지 않는 것에 손을 뻗어

 

僕らはまだ不確かな未来を歌えるよ

보쿠라와 마다 후타시카나 미라이오 우타에루요

우리들은 아직 불확실한 미래를 노래할 수 있어

チェンジ

첸지

체인지

 

どんな日々も

돈나 히비모

어떤 나날도

 

輝いて消えていくんだ 手を伸ばして

카가야이테 키에테이쿠んだ 테오 노바시테

빛나서 사라져 가는 거야, 손을 뻗어

 

僕らはまた不確かな未来を歌えるよ

보쿠라와 마타 후타시카나 미라이오 우타에루요

우리들은 다시 불확실한 미래를 노래할 수 있어

 

チェンジ

첸지

체인지

 

この星の真ん中で

코노 호시노 만나카 데

이 행성의 한가운데

 

要するに希望に似た溢れる何か

요오스루니 키보오니 니타 아후레루 나니카

요약하자면 희망과 비슷한 넘치는 무언가

 

余さず描いた 満たされていた何か

아마사즈 카이타 미타사레테이타 나니카

남김없이 그린, 가득 채워져 있던 무언가

 

まだ紅色

마다 베니이로

아직 붉은색

 

幕が上がる前か

마쿠가 아가루 마에카

막이 오르기 전인가

 

隙間風辿り ここまで来ていた

스키마카제 타도리 코코마데 키테이타

틈새바람을 따라 여기까지 와 있었어

 

明らかだけどまだ知らない何か

아키라카다케도 마다 시라나이 나니카

분명하지만 아직 모르는 무언가

 

これじゃ

코레쟈

이래서는

 

不安だらけ

후안 다라케

불안 투성이

 

勘違いだらけ

칸치가이 다라케

착각 투성이

 

独りよがりじゃないか

히토리요가리쟈 나이카

독선적인 건 아닐까

 

でも

데모

하지만

 

震えてる声

후루에테루 코에

떨리는 목소리

 

武者震いは

무샤부루이와

전율은

 

「今チェンジ」

이마 첸지

「지금 체인지」

 

このままこの続きを

코노 마마 코노 츠즈키오

이대로 이 이어짐을

 

今

이마

지금

 

チェンジ

첸지

체인지

 

どんな夜も

돈나 요루모

어떤 밤도

 

輝いて消えないものに手を伸ばして

카가야이테 키에나이 모노니 테오 노바시테

빛나서 사라지지 않는 것에 손을 뻗어

 

僕らはまだ不確かな未来を歌えるよ

보쿠라와 마다 후타시카나 미라이오 우타에루요

우리들은 아직 불확실한 미래를 노래할 수 있어

 

チェンジ

첸지

체인지

 

「この夢が覚めたら」

코노 유메가 사메타라

「이 꿈이 깨면」

 

呼び声はもう覚えた

요비고에와 모오 오보에타

부르는 소리는 이미 외웠어

 

「この夢が覚めたら」

코노 유메가 사메타라

「이 꿈이 깨면」

 

叫えるわ

사케에루와

외칠게

 

今

이마

지금

 

チェンジ

첸지

체인지

 

どんな夜も

돈나 요루모

어떤 밤도

 

輝いて消えないものに手を伸ばして

카가야이테 키에나이 모노니 테오 노바시테

빛나서 사라지지 않는 것에 손을 뻗어

 

僕らは今確かに見上げているはず

보쿠라와 이마 타시카나 미아게테이루 하즈

우리들은 지금 확실히 올려다보고 있을 터야

 

今

이마

지금

 

チェンジ

첸지

체인지

 

どんな時も

돈나 토키모

어떤 때도

 

輝いて消えないものに手を伸ばして

카가야이테 키에나이 모노니 테오 노바시테

빛나서 사라지지 않는 것에 손을 뻗어

 

僕らは今確かに未来を歌えるよ

보쿠라와 이마 타시카나 미라이오 우타에루요

우리들은 지금 확실히 미래를 노래할 수 있어

 

チェンジ

첸지

체인지

2. 노래 분석 (Song Analysis)

가사 분석

「呼び声」의 가사는 불확실한 현재와 미래를 향한 '호출'을 핵심 주제로 삼고 있습니다. 반복되는 '何か(무언가)'라는 모호한 표현이 인상적인데, 이는 10대 후반~20대 초반의 혼란스러운 감정을 상징합니다. 구체적인 이름 붙이지 못한 불안, 추억, 욕망이 '紅色の記憶(붉은 색의 기억)'처럼 방 안을 가득 채우고, '空いた穴(비어 있는 구멍)'을 메우려는 충동으로 묘사됩니다.

• 주요 구절 인용 및 해석:
  • "この惑星の真ん中で / 時折り描いた 暗闇照らす何か": 지구(혹은 세상) 한가운데서 어둠을 비추는 무언가를 상상한다는 부분. 우주적 스케일로 개인의 내적 갈등을 확대해 표현하며, 고독 속 희망의 불씨를 암시합니다.
  • "紅色の記憶のような / 空いた穴を埋めていくような何か": 붉은 색은 열정, 피, 생명의 상징. 과거의 뜨거운 기억이 현재의 공허를 채우려 한다는 의미로, 청춘의 불완전함과 성장 욕구를 아름답게 비유합니다.
  • "この夢が覚めたら / 呼び声はもう覚えた": 꿈(현재의 청춘)이 깨어나 현실로 돌아갈 때, 이미 '호출의 목소리'를 배웠다는 반복 구절. 변화(チェンジ)를 두려워하지 말고 받아들이라는 강렬한 메시지입니다. 'チェンジ'는 단순한 변화가 아닌, 손을 뻗는 행동 자체를 상징하며, 불확실한 미래를 노래할 수 있는 용기를 줍니다.

가사의 서사 구조는 내적 독백 → 불안 인정 → 희망 도약으로 흘러갑니다. 문학적 기법으로는 반복(チェンジ, この夢が覚めたら)으로 리듬감을 주고, 모호어(何か)로 청자의 공감을 유발합니다. 사회적 맥락으로는 2025년의 청년 세대가 직면한 불안정(취업, 정체성 탐구)을 반영하며, NHK 프로젝트처럼 '본기'를 강조해 세대적 공명을 불러일으킵니다.

음악적 요소

멜로디는 부드러운 키보드와 감정적인 보컬로 시작해 사비에서 폭발적인 코러스로 이어집니다. BPM 약 120의 중간 템포로, 합창에 적합하게 설계된 점이 특징입니다. 프로덕션은 Vaundy 특유의 클린한 사운드에 스트링과 코러스 레이어를 더해 우주적·감동적 분위기를 만듭니다. 이러한 요소가 가사의 불안을 부드럽게 감싸며, 희망적인 메시지를 강조합니다.

문화적/사회적 맥락

2025년 일본 사회에서 청년 세대의 '본기'는 큰 화두입니다. 팬데믹 후유증, 경제 불안 속에서 이 곡은 NHK의 공공 프로젝트로 1000명의 18세대와 함께 만들어져, 세대 간 연결을 상징합니다. 발매 시기(크리스마스 이브)가 더해져 '새로운 시작'의 상징으로 여겨지며, 청춘의 불안을 희망으로 승화시키는 사회적 역할을 합니다.

3. 가수 분석 (Artist Analysis)

Vaundy(본명 후쿠토메 와타루)는 2000년생으로, 2019년 YouTube 업로드로 데뷔한 셀프 프로듀싱의 상징입니다. 데뷔 앨범 「strobo」(2020)를 시작으로 「replica」(2023)까지, J-Pop의 경계를 허물며 록, R&B, 일렉트로닉을 자유롭게 융합합니다.

• 음악적 진화와 디스코그래피: 초기 「Tokyo Flash」처럼 도시적 감성을, 최근 「再会」(2025)처럼 서사적 깊이를 더했습니다. 주요 작품으로는 「怪獣の花唄」(드라마 타이업), 「Chainsaw Blood」(Chainsaw Man ED) 등. 주제는 사랑·성장·사회 비판으로 진화하며, 청춘의 복잡한 감정을 세밀하게 포착합니다.
• 음악 산업 내 영향력과 협업: 애니메이션·드라마 타이업 다수로 스트리밍 시대의 대표주자. Cory Wong, LAUV 등 국제 협업으로 글로벌 영향력을 확대했습니다.
• 음악적 표현력과 작법: 화성 구조는 복잡한 코드 진행(예: 마이너에서 메이저 전환)으로 감정 변화를 표현. 가사 압운과 서사 구조가 뛰어나며, 이 곡처럼 모호함을 활용해 보편성을 줍니다.
• 문화적/세대적 대표성: Z세대 팬덤이 강하며, 소셜 미디어로 성장한 '디지털 네이티브' 아티스트. 사회 메시지(불안 극복)를 통해 청년층의 대변자로 자리 잡았습니다.

「呼び声」는 Vaundy의 철학(본기와 변화)을 완벽히 반영하며, 그의 창의성을 증명합니다.

4. 리스너 경험의 개인화 (Listener’s Personal Connection)

이 노래는 청춘의 전환점에서 강하게 공명합니다. 'この夢が覚めたら'라는 구절은 학교 졸업, 취업, 독립 등 '꿈 같은 현재'가 끝날 때의 불안을 떠올리게 하죠. 하지만 '呼び声はもう覚えた'로 이어지며, 그 불안이 성장의 신호임을 깨닫게 합니다.

• 정서적 반응: 고독한 밤에 들으면 눈물이 날 만큼 따뜻한 위로가 됩니다. 불확실한 미래를 두려워하는 10~20대에게 특히, 'チェンジ'를 외치며 용기를 줍니다.
• 개인적 연결: 과거의 '紅色の記憶'(뜨거운 추억)가 현재 공허를 메우는 과정은 누구나 경험한 바. 회상하며 '나도 변화를 선택할 수 있다'는 통찰을 줍니다.

5. 비교 분석 (Comparative Analysis)

• Vaundy의 다른 곡과 비교:
  • 「怪獣の花唄」: 희망적 코러스 유사하지만, 「呼び声」는 더 내성적·우주적.
  • 「踊り子」: 리듬감 강한 댄스곡 vs. 「呼び声」의 감정적 합창.
  • 「再会」: 불확실성 주제 공통, 하지만 「呼び声」는 세대적 '본기'로 더 직접적.
• 동시대 아티스트 비교:
  • Fujii Kaze의 「青春病」: 청춘 불안 비슷하나, Vaundy는 변화 긍정으로 차별화.
  • YOASOBI의 「群青」: 응원 메시지 유사, 하지만 Vaundy의 모호함이 더 깊이 있습니다.

이 비교를 통해 「呼び声」의 독창성(세대 프로젝트 기반)이 돋보입니다.

6. 비하인드 스토리 및 영향 (Behind-the-Scenes and Impact)

제작 비하인드 스토리

「呼び声」는 NHK 「Vaundy 18祭」에서 탄생했습니다. '본기'를 테마로 18세대(17~20세)로부터 영상 제출받아 Vaundy가 즉석에서 멜로디와 가사를 만들었죠. 1000명과 함께 연습·공연하며, Vaundy 본인 말처럼 "어려운 곡으로 책임감을 느끼게 하려" 의도했습니다. 영감은 젊은이들의 목소리 직접 – 불안과 열정이 섞인 '呼び声'에서 왔습니다.

영감과 창작 과정

Vaundy는 "좋아하는 마음으로 어려움을 뛰어넘는 느낌"을 강조. 스튜디오에서 1000명의 합창이 울릴 때, 예상치 못한 감동이 터졌다고 합니다.

영향 평가

발매 직후 트렌드 1위, '다음 세대 응원가'로 불리며 청년 팬덤 확대. 음악 산업에 '공공 프로젝트' 모델 제시. 현대 관점에서 여전히 불확실 시대의 희망 앤섬으로 의미 깊습니다.

7. 비슷한 감성의 곡 추천 (Recommended Songs)

1. Vaundy - 怪獣の花唄 (2021): 희망적인 코러스와 성장 메시지가 비슷해, 불안을 넘어서는 힘을 공유합니다.
2. Fujii Kaze - 青春病 (2020): 청춘의 불안과 내적 갈등을 다루며, 감정적 깊이가 공명합니다.
3. YOASOBI - 群青 (2020): 노력과 변화의 응원가로, '본기' 테마가 유사합니다.
4. King Gnu - 白日 (2019): 상실과 재기를 노래하며, 감정 폭발이 비슷한 카타르시스를 줍니다.
5. Official髭男dism - Pretender (2019): 불확실한 감정과 미래 지향이 겹쳐, 성숙한 청춘 감성을 전합니다.

8. 결론 (Conclusion)

Vaundy의 「呼び声」는 불확실한 청춘을 따뜻하게 안아주는 희망의 호출입니다. 비하인드의 세대 공연, 개인적 공명, 비교를 통해 그의 예술적 깊이가 빛납니다. 변화가 두려운 모든 이들에게 추천하며, 특히 10~20대 청중이 공감할 포인트입니다. 이 곡 들으며 어떤 '呼び声'를 느끼셨나요? 의견이나 추천 곡 공유 부탁드려요!

9. 태그작성

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위 모든 자료의 출처 : https://youtu.be/WMMlqpcWBr8?si=SxGz_n-ZcYH7C1W_

https://vaundy.jp/

Vaundy Official Website

 

Vaundy 呼び声 의 유튜브 영상